有时候会不认识自己

照照镜子，看看自己

长得什么样子

平静下来思考

想想自己的内心有什么样子

心中装了些什么思想

手中又做了哪些事情

对比一下制定的目标

看看相距还有多少

原来自我身心灵的合一

也是漫长的旅途

站着写

思绪更多

有时候感觉

身体和思想是分离的

有时候又觉得是统一的

往后的日子都要更加努力

坚定的爱坚定的行

再也不愿一心二用了

一心一意才有力量

前路茫茫又有何惧

茕茕孑立孤勇前行

心有灵犀风雨无阻

彼岸花开盼君千里

日月同光马不停蹄

新年伊始策马扬鞭

三十岁

人生三分之一过完了

珍惜活着的每一天

勇敢地面对残酷而美好的现实

勇敢地面对不完美的自己

不要妄自菲薄，也不要好高骛远

脚踏实地的工作，赚到钱后改善生活

组建自己的家庭，继续自己的事业

一切都回到平静的生活，回到既定的轨道

激情是短暂的，平静是长久的，

当青春的迷茫渐渐变成了明确的未来

属于自己的人生或许才刚刚开始

想到一句诗

赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？

还有

江山代有才人出，各领风骚数百年。

还有

逝者如斯夫，不舍昼夜

还有

遵守规则，方能持久。

我想到了初学美术，第一课学的就是观察。

从各个角度观察，看它的造型、结构、颜色、光影、明暗、质感等。

观察后选择一个角度去刻画，这里其实也是专一，不能一会儿画正面一会儿画侧面。

但是艺术家随意的搭配却成了大师，例如毕加索。初学时要专一，学成后又要打破思维的枷锁，这里有个先后顺序。说专一立刻想到打破专一带来的视觉冲击，暂且不论这个吧。

从一个角度去观察，然后构图，安排好画面里每个人和物的位置，明确他们的关系，如主次、前后、大小、冷暖等。

观察后开始打草搞，从模糊的轮廓，一点点过渡到细节的刻画，这个步骤会有无数次的错误，没有关系，给自己时间，去观察，去思考，去修改。总是幻想着能一笔画到位，但是不现实，这需要很长时间的训练。

画好后再一点点调整成自己想要的效果，哪里不行再修改，修改和完善都是无止境的，要自己找到平衡点，自己把握好在哪里停笔，我想到最佳状态就是，少一笔无法点睛，多一笔无法传神的状态吧。

从美术班毕业的时候，我心里想着以后能成为艺术家，我不想做平庸之辈，我想要每一笔都带着饱满的热情和对世界的爱。

那时我以为只有经历过世间的冷暖、体会过人生的百态，行走过万里的道路，看遍历史的繁华和落寞才能画出惊世骇俗的作品。

于是我去感受，我去体会，我迎着风雨去赞美，迎着朝阳去忧伤，迎着月光去憧憬，我在高山之上呼唤你的名字，我在丛林深处寻找你的身影，我在城市森林寻找你的记忆，我在蜗居的小屋感受你的温度，我在明亮的图书馆写下对你的思念。

我以为我爱的是你，其实我爱的是另一个我。

当我觉察到我的所作所为不是真的爱，而是一场场精心编排的自我感动之后，我对艺术的理解又变了。

人生短暂，何必要没苦硬吃呢。每个人的起点都不同，没有必要把每个人的来时路都亲自走一遍，不可能做到，只要走好自己的路就行。尽可能的去沟通，去理解，去感受，去借鉴，能做到这些已经很难了，对于艺术创作也够用了。

我不想做一些床上架床，屋里盖屋的事情，但是实践后，发现很难做到创新，大多数时间都是把旧的东西进行新的排列组合，再在其中加上自己的理解就称之为创新，这是一种无奈，对此释然之后，我觉得不必纠结创新不创新了，只要把自己对艺术的热爱淋漓尽致的展现出来就好，至于功名利禄于我而言皆是浮云。

走着走着就会发现，不论起点和过程多么的曲折离奇，我们的终点都是寂静的虚空。当多年以后，世间再无我的影子，现在的忧伤和叹息又有什么意义呢。亦如轻风拂山岗，片叶不留情吧，活在当下，感受当下，把握好每一分钟就是对此生最好的回应。

误打误撞的学习美术，进而想成为艺术家，而后不断地思考人生，然后以自己为作品去精心雕琢，这条人生的道路让我愈发自信和明朗，我找到了自己在这世间的位置，知道从哪里来，在哪里，要去哪里，写到这里，我的心也渐渐平静下来了。

再喝一口红苹果美式咖啡，继续手头的工作吧。